Мелодии его души
«Кто заявил, что пишут красками?
Пользуются красками, а пишут эмоциями».
Ж.-Б.С. Шарден
В Белгородском музей изобразительного исскуства открылась выставка живописи Виктора Сорокина «Сотворенная красота» из фондов Липецкого музея изобразительного исскуства.
Имеется живописцы, знакомство с творчеством которых создаёт на нас неизгладимое чувство, оставляя в душе броский след, вызывая бурю эмоций и чувств. Своим мастерством они не только открывают новые миры, но и впускают нас в них.
Таковой таинственный, увлекательный, увлекательный мир являет нам в собственных красивых произведениях выдающийся липецкий живописец, Мастер – Виктор Семенович Сорокин.
В.С. Сорокин
Всю собственную продолжительную, насыщенную творчеством жизнь живописец следовал собственному призванию: ощущать жизнь цвета в вещах, делах, людях, видеть свет, что наполняет мир. «Говорят в моих картинах живет чувство счастья. Откуда это? Может от любви?..» (В.И.
Сорокин). И с этим тяжело не дать согласие.
Его полотна, наполненные светом любви к почва, к людям, к красивому, стали неотъемлемым элементом российского изобразительного мастерства.
Художник появился 25 декабря 1912 года в Москве. В пятилетнем возрасте Виктор осиротел, мать погибла от тифа, папа — офицер царской армии — погиб на фронте.
По окончании смерти своих родителей его и братьев воспитывали родственники, а в возрасте двенадцати лет он попадает в детский дом «Суханово», что имел, по словам В.Сорокина «громадную воспитательную роль». После этого последовали годы судьбы в трудовой коммуне имени Ф.Э.
Дзержинского, где будущий живописец начал посещать рисовальный кружок. Первым учителем был А.П. Холутаев – ученик И.Е.Репина.
По словам живописца «он сыграл первую роль в его судьбе: открыл для него мастерство».
Во второй половине 40-ых годов двадцатого века Виктор Сорокин окончил Столичный национальный художественный университет им. В.И.Сурикова, куда был зачислен сходу на второй курс. Его преподавателями были С.В.
Герасимов, И.Э.Грабарь, Г.М. Шегаль, А.А.Осмеркин.
Так же собственными преподавателями живописец вычислял французских постимпрессионистов и импрессионистов, внесших в изобразительное мастерство непосредственность и свежесть восприятия судьбы.
С 1939 года Виктор Сорокин участвует в областных, региональных, всесоюзных, общероссийских, республиканских, зарубежных выставках. Произошло более 20 персональных выставок в Ельце, Липецке, Москве, Санкт-Петербурге, Париже, Лионе.
Во второй половине 40-ых годов двадцатого века делается участником Альянса живописцев СССР.
С 1957 года творчество и жизнь Виктора Сорокина неразрывно связаны с липецким краем, куда он переезжает жить. Провинциальная воздух очень сильно поменяла мировоззрение живописца: в собственных картинах он стремился, пропуская все случайное, оставлять лишь сущность.
С годами его художественные образы становились все более ясными, а работы — ёмкими. В нем зрел мастер с цельным взором на мир, на вечные сокровища — жизнь, любовь и красоту.
В этом и имеется ключ к пониманию притягательной силы того мастерства, которому служил Виктор Семенович Сорокин и которое взяло широкое публичное признание в 90-е гг. ХХ века.
Творческие заслуги живописца оценены по преимуществу, в первой половине 90-ых годов двадцатого века ему присвоено звание «Народный живописец России». В первой половине 90-ых годов двадцатого века в Липецке, ставшим для него родным городом, в знак признательности соотечественников выдающемуся русскому художнику и в связи с его 80-летием открыт музей изобразительного исскуства имени В.С.
Сорокина (Дом мастера). Он расположился в стенках монумента архитектуры — дома аптекаря В. Вяжлинского 1910 года постройки.
Липецкая детская художественная школа № 1 так же названа именем мастера.
С 1994 года В.С. Сорокин избран почётным гражданином г. Липецка.
Во второй половине 90-ых годов двадцатого века произошло присуждение высшей награды Русском Академии художеств – Золотой медали.
Произведения Мастера сохраняются в ведущих музеях нашей страны, а также в частных колекциях России и зарубежных коллекциях. В Белгородском национальном музей изобразительного исскуства находится три красивые картины мастера, одна из которых («Натюрморт в саду») экспонируется в постоянной экспозиции «Отечественное мастерство ХХ — ХХI столетий».
На выставке «Сотворенная красота» представлены красивые полотна, выполненные в любимых жанрах живописца — натюрморт, пейзаж, портрет. Сочная, как говорят живописцы, «вкусная» по цвету живопись Виктора Сорокина доставит эстетическое наслаждение и утонченным ценителям красивого, и неискушенному зрителю.
Подчас, как раз цвет есть главным храбрецом его картин. Он как будто бы льется изнутри, не отпускает, будоражит воображение и тревожит сердце.
Созданные живописцем броские, красочные полотна завлекают зрителя не только насыщенностью и широтой палитры, но и глубиной проникновения в природу изображаемых предметов («Испанский мотив», Натюрморт с пейзажем», «Красный бокал»).
Красный бокал. 1994
В работах Сорокина чувствуется неподдельное восторг красотой природы, окружающего мира. Любой пейзаж Виктора Сорокина — это гимн природе, ода небу, почва.
Живописец без устали писал пейзажи, стремясь уловить и запечатлеть мимолетные природные состояния: заход солнца, ветреный сутки, перемещение туч («Солнечный свет, «Летний вечер», «Финиш марта», «Река Ельчик», «Начало весны»).
Солнечный свет. 2001
В натюрмортах создатель остается верным собственному творческому кредо. Он был уверен, что средствами живописи возможно передать глубину образа, силу эмоций и чувств. Всё это ярко выражено в его натюрмортах («Натюрморт с помидорами», «Натюрморт с арбузом»).
Цветочные композиции — подлинный гимн созидающей природе («Астры», «Белые пионы», «Белые цветы», «Осенний букет», «Осенний сутки»). В них полностью проявляется талант художника, композитора картины.
Натюрморт с арбузом. 1989
Объемный, замечательный мазок – особенность «почерка» живописца – наполняет все его полотна, независимо от жанра, необычайной энергией. Она пронизывает все его творчество, приводя к безграничному богатству ассоциаций.
Мастерство Виктора Сорокина постоянно удивляет , наполняясь новыми качествами, оно раскрывает глубину гуманистической философии живописца. Как раз исходя из этого число почитателей его таланта растет и у нас, и за её пределами.
Автопортрет. 1993
Музыка онлайн | Игорь Крутой d Музыка для души
